Các nghệ sĩ được dành riêng để “lưu” và lưu các bài hát không đáng kể

Trung tâm phát triển âm nhạc và nghệ thuật Việt Nam của nhạc sĩ Thảo Giang được thành lập năm 2005 để khôi phục và bảo tồn các loại nhạc dân gian khác nhau, bao gồm các bài hát Xam. Đây được coi là cái nôi của việc khôi phục và phát triển những bài hát không đáng kể trong cuộc sống ngày nay. Nhạc sĩ Thảo Giang cho biết, ông đã dành gần 20 năm sử dụng các phương pháp tại chỗ để nghiên cứu và sưu tầm thơ từ các nghệ sĩ dân gian trên toàn tỉnh.

Vào thời điểm đó, phương thức ghi âm vẫn còn rất hạn chế. Ghi âm chủ yếu được thực hiện thông qua trí nhớ, học hỏi trực tiếp từ người cao tuổi. Vận chuyển cũng khó khăn. Tuy nhiên, do làm việc chăm chỉ và nhiệt tình, nhạc sĩ Thảo Giang đã ghi lại một phần lớn di sản âm nhạc quốc gia trước cái chết của nhiều pháp sư.

Việc mua lại được thực hiện trong bối cảnh này: rất ít thợ thủ công dân gian còn sống. Bà Hà Thị Cầu cũng qua đời năm 2013.

Các nhà nghiên cứu nói rằng âm nhạc là âm nhạc dân gian chuyên nghiệp, không phải bản năng. Bằng cách nghiên cứu giai điệu và bằng cách sửa đổi một cách có hệ thống toàn bộ giai điệu, ông nhận thấy rằng việc kiểm soát chặt chẽ giai điệu được thực hiện từ bốn khía cạnh: cấu trúc âm nhạc, tác phẩm văn học, môi trường nhạc cụ và biểu diễn. Nhiều người vẫn nghĩ rằng buzz chỉ là một người hát. Thực tế không phải như thế. “Ca sĩ không chỉ lang thang. Ngoài chợ, còn có xe lửa … và bài hát của Nhà lụa (hát trong phòng ngủ). Âm nhạc không ồn ào, giai điệu nhẹ nhàng và tinh tế hơn, không ồn ào như chợ, nhưng giống như tàu hỏa. Lời bài hát như vậy. Trong văn học, nó đề cập đến câu chuyện Trung Quốc, không phải câu chuyện về tôm và cá, đối với các nhạc cụ, do biểu diễn trong nhà, sự đơn điệu và hồ được thay thế bằng tiếng trống. Xam là một loại hình nghệ thuật có thể so sánh với tất cả những người yêu nghệ thuật và yêu thích.

Quang Long, nghệ sĩ của ban nhạc XamHàThành cũng là một trong những người theo đuổi nghiên cứu nghệ thuật này. Ông nói rằng vì chèo thuyền chủ yếu được truyền miệng Và lan rộng, vì vậy so với các cuộc thi chèo thế hệ tiếp theo, cam … thật khó để bắt kịp với sân khấu biểu diễn chuyên nghiệp và biểu diễn thường xuyên. Trong các dịp lễ hội. Vì vậy, miễn là nghệ sĩ rời đi, buổi biểu diễn có thể tiếp tục thể loại này.- — Nhạc sĩ Thảo Giang, Quang Long, ca sĩ Thanh Ngoan, nghệ sĩ Văn Ty, Xuân Hồ, Mai Tuyết Hoa và Khương Cường là những nỗ lực không nhỏ … là những người đi đầu trong việc giữ gìn và giữ gìn loại hình này. Ngoài việc bảo tồn di sản do các thợ thủ công để lại, những người nghiên cứu giai điệu cũng chịu trách nhiệm tìm ra các quy tắc và nguyên tắc cũ, sau đó thêm và viết các nhịp điệu mới phù hợp với đám đông. Địa phương và cuộc sống hiện đại. Kiếm tiền – những nghệ sĩ từng học tại Trung tâm phát triển âm nhạc và nghệ thuật Việt Nam của nhà soạn nhạc thế hệ 8X Thảo Giang trở thành giáo viên chuyên nghiệp biểu diễn ở nhiều nơi với những sáng tạo của họ. Ngoài các buổi biểu diễn hàng tuần quanh chợ Đồng Xuân và thành phố cổ ( Được hỗ trợ bởi một số tiền nhỏ do thành phố Hà Nội cung cấp), các buổi biểu diễn trong nhà Ban nhạc tạo ra từ 12 đến 16 triệu đồng mỗi đêm. Theo nhạc sĩ Thảo Giang, số tiền này có thể giúp học sinh của anh ấy học hỏi để cải thiện Kiến thức về ca hát mô phỏng. Phòng trà kiếm tiền, nhưng vì tình yêu dành cho âm nhạc và âm nhạc truyền thống, họ vẫn giữ liên lạc với đoàn kịch. “Mục tiêu của chúng tôi là tạo ra nhiều thế hệ nghệ sĩ, họ không chỉ chơi game mà còn phải giải thích, nghiên cứu, tóm tắt, Khả năng tìm quy tắc, tiếp tục giảng dạy và sáng tạo sau. Bài hát mới … những đứa trẻ sẽ trở thành chủ nhân của những di sản tâm linh này “, Shao Jiang nói.” Nghệ sĩ biểu diễn trong đêm “Xam and Doi” của Hà Thanh. – Ba thành viên chính của Xam Xam và Quang Long, Mai Tuyết Hoa và Khương Cường cũng đến từ cái nôi do nhạc sĩ Thảo Giang xây dựng, nhưng tách ra từ 2009 – 2010 để phát triển nghệ thuật hát. Tất cả các nghệ sĩ phải chi rất nhiều tiền ngoài sự hỗ trợ của các đơn vị và bạn bè của họ …

Theo Quảng Long, nghệ thuật không phải là kiếm tiền. Các nghệ sĩ dân gian như Hà Thị Cầu và Tô Quốc Phương. … Mọi người sống một cuộc sống khó khăn. Họ hát say mê. Hôm nay các nghệ sĩ của Don don muốn.Kiếm tiền bằng cách hát, nhưng chỉ hy vọng rằng nghệ thuật này sẽ được tái sinh, và ngày càng chú ý đến giá trị của nó. Nghệ sĩ Quang Long cũng hy vọng rằng việc bảo vệ rừng ngập mặn sẽ không chỉ đến từ sự nhiệt tình và lợi ích cá nhân, mà còn được đưa vào chiến lược tổng thể phát triển văn hóa dân tộc.